胡石，别署龙溪山人。五七年生，右军故里人。尝就职于临沂画院，受聘于中国艺术研究院。追文人画，参与“新文人画”系列活动。二〇一七年退职，现居京郊小筑。
胡石先生是当代文人画大家，是中国文人画一脉的承续和开拓者。其生于琅琊书圣故里，书法远追魏晋，宗法“二王”，自谦为画中余事，实呕心沥血，钻研不辍。本期展示了胡石最近一段时间对于书法和绘画艺术的独立思考，细赏这一批书画作品，回味其花鸟鱼虫世界的笔墨风骨，点画之间，文质灿然，卓然具君子之风。胡石先生自名其为“质沿古意，文变今情”。这确切地道出了他自己在书法和绘画上的追求与努力方向，“古意”“今情”，既传统又现代。 胡石先生作品，用笔极其简练，笔笔中锋、笔笔到位，画的东西不多，画面却很饱满。以笔墨为本，辅以情态刻画，并将其画草虫之感悟和所得，用于画鸟之中。意象简阔，方笔折股，墨团如铁。而着力点和笔墨妙处，常常在八哥头部和脚部。既讲究形似，更关注神气，笔墨过处，筋骨皮肉，四势俱在。其书意崚嶒，似不着意，但画虫之仪态和笔力，宛然俱在其中。所画八哥图神态各异，叽叽喳喳，画幅一般不大，画面也常常是一鸟临枝、临石而立，其笔墨和形式简练的背后，给人留下的却是无穷的审美空间。 会看花的人，就会看云、看月、看星辰，并且在人世中的一切看到智慧。胡石先生丰富的文化精神世界，从艺术作品中我们能够感受到他对生活感悟的重要性。艺术作品是艺术家生命的体现，对于一个当代文人画家来讲,饱涨的生活情感对他的艺术创作有着决定性的意义。胡石先生在院子里种满了各种花，从刚刚冒出花骨朵到花开，到衰败，都入了他的心，什么叫与自然万物对话，是朝夕相处，是默默凝视，是不着一语而心自相通。从生活到绘画我们看到了最旺盛的生命张力，生命在这一刻全面绽放，竭尽美丽绚烂之能事，在这些生命里，是有灵魂存在的。 我想起梵高，他给他弟弟写很多信都会对周围的大自然充满了欣喜和热爱，“我现在忙于园艺，并培养了一个小花园，里边种满了罂粟花、甜豌豆和木犀草”，“我沉醉于工作之中,渴望能描绘出眼前的普罗旺斯果园,这里的每一棵树都盛开着,红色的是桃树,淡粉色的是杏树……美妙极了”，也想起莫奈日日对着满池莲花的情景。我们来讲一个画家，都按着套路来说他们与山林对话，观晨昏变化，然而当今又有几个画家真正静下心来去捕捉这些自然里生命的生长和衰败，真正用心去和她们交流？我相信，亦能从画面中感受到胡石与花鸟鱼虫，每一种生命对话的场景。画家理解大自然，热爱大自然，真正把自己融入进去，并教会我们去欣赏大自然，“天人合一”太过于空虚了，但我相信画家面对那些植物时，会用心对话，忘我沉浸其中。 有人对我说，胡石可是当代真正的文人画大家，一定要多关注。可是当我走进他发现真的不用，他本在高处，从绘画到精神到思想，都无需拔高，他的艺术就在那里，如同他画中的景象，以最本真的样子展现，不用再加一点修饰。王维曾有“夫画之道，水墨为上”之说，追求“意在笔先、趣在法外”的境界，标榜水墨精妙能够入“道”。笔墨必须以人的思想感情为主旨，作画的目的在于水墨渲染的过程，感受得心应手一瞬间的快感，为了自我灵性得到解脱。也许这就是《诗品》所言“不惯虚套，老未失真。与花独语，以竹为邻。物我一体，何贵其身。”之“本色”，这是一种思想回归，回归到生命自然本真的样子。 文人画是文人画家的修养与智慧的结晶，是在每个历史时期创造的艺术成果，当代中国艺术应当以这样自信的、实在的步伐走向世界。(本文作者杨嘉铭系书法家、艺术评论家、多年来从事书画艺术传播工作。曾与数十位艺术大家对话，集人物专访文字及艺术鉴赏之大成。) 胡石作品欣赏：
责任编辑：赵娜
